История техники декупаж

Сегодня очень многие увлечены различными видами хэнд-мейда, самыми популярными из которых являются прикладные. Но давайте обратимся к истокам и узнаем, как появилась и развивалась история техники декупаж, и что сделало ее одной из самых востребованных сейчас. В определенный момент это было не только приятным времяпрепровождением, но оплачиваемым ремеслом, посредством которого создавались великолепные предметы интерьера.

Но что же такое декупаж? Это способ украшения мебели, одежды, быта бесшовными аппликациями, имитирующими  художественную роспись. Картинка вырезается, наносится на поверхность и фиксируется с помощью нескольких слоев лака, что делает ее частью предмета.

История возникновения техники декупаж

До 15-ого века…

Первые упоминания об этой технике и свидетельства ее существования обнаружены учеными в усыпальницах восточносибирских кочевников и датируются 1-ым веком нашей эры. Затем, след ее теряется и появляется вновь уже в Китае.

В стране Восходящего Солнца, начиная с 12-ого века, идет настоящий бум на предметы интерьера, декорированные в технике декупаж.

Кружевными узорами из тонкой рисовой бумаги украшались стены домов изнутри, знаменитые китайские фонарики, ширмы, шкатулки и даже окна. На угольно черном фоне сплетались причудливые композиции из птиц, цветов и животных.

Поверхность покрывал такой толстый слой лака, что изображения казались застекленными, и на создание некоторых вещей уходило по несколько лет. Конечно, стоимость таких предметов соответствовала вложенному в них труду и была огромна.

До 18-ого века…

Считается, что история приобщения и распространения в Европе техники декупажа началась с генуэзских купцов, привозивших восточные товары, и итальянские мастера первыми освоили замысловатую технику исполнения, однако, это не совсем так.

Уже на излете средневековья в конце 15 веке в Германии встречаются первые упоминания о виде искусства, при котором вырезанные картинки закрепляют на мебели и украшают собой жилище.

Но настоящий бум на декупаж начался 200 лет спустя, когда в результате торговых взаимоотношений в Европу хлынули предметы интерьера из Китая и Японии, богато инкрустированные драгоценными породами дерева и камней, перламутром и металлом.

 

В 17 веке спрос на такие вещи был велик, каждому хотелось приобщиться к необычному искусству, поставив в своем доме хотя бы небольшую шкатулку, но по карману они были лишь богатейшим вельможам европейских стран.

 

 

 

На помощь пришли венецианские ремесленники, придумавшие декорировать мебель вырезанными из полотна или бумаги аппликациями, которая выглядела весьма похожей на оригинал.

Для устранения малейшего намека на шов и перепад высот, они заливали вещь множеством слоев лака – в среднем их было порядка 30-40.

 

Но, даже не смотря на эту, казалось бы, сильно увеличивавшую стоимость меру, цена за «подделку» итальянских мастеров была несоизмеримо ниже восточных оригиналов. Отсюда и произошло еще одно название декупажа – arte povera, «искусство для бедных».

Забегая вперед можно сказать, что в наши дни эта «бедняцкая» мебель стоит баснословных денег, ведь именно тогда было положено начало очередному витку развития истории техники декупажа.

До 20 века…

Во Франции 18 века любовь к декораторству активно проявляли даже первые лица государства. Мария Антуанетта и ее придворные дамы с воодушевлением использовали для создания своих работ не только копии с картин современных им живописцев, но даже и оригиналы.

Как бы дико это ни звучало, но многие полотна знаменитых французов Буше, Фрагонара и Ватто были использованы в качестве сырья для украшения стен. Их при дворе Людовика XVI декорировали охотнее всего.

В это же время в Англии обеспеченные люди с не меньшим энтузиазмом занимались декораторством сами и раздавали заказы на предметы с элементами декупажа. Особой популярностью пользовались буколические мотивы на шкатулках и коробках.

Впрочем, без нововведений также не обошлось – декупаж завоевал сердца чопорных англичан сразу по двум направлениям. Нежные ангелочки, пейзажные зарисовки и фигурки печатались на больших листах, вырезая их из которых девицы украшали свои личные вещи.

А в Викторианскую эпоху модными стали более крупные панно с городскими видами улиц и памятников архитектуры, служившими для оживления интерьера в целом – их использовали для декупажа отдельных стен в помещении. Тогда в ходу появилось название print rooms.

 

До наших дней…

Собственно названию декупаж мы обязаны 20 веку, в начале которого и появился французский термин decoupage, образованные от глагола decouper – вырезать, что достаточно ясно отражает суть техники.

Тогда же у мастеров появилась возможность работать по двум направлениям: наклеивать сразу цветные аппликации, как обычно или закреплять черно-белые картинки и затем раскрашивать их.

В 20 веке из прикладного творчества и способа декорирования мебели и интерьера,  декупаж переходит на новую ступень – Анри Матисс и Пабло Пикассо создают несколько работ в этой технике.

А через какое-то время стал популярен доживший до наших дней способ декорирования предметов салфетками с цветными принтами.

Сегодня мы имеем возможность работать не только с ними – ткань, модельная масса, трехмерный декупаж, искусственное состаривание, кракелюры, вот то немногое, до чего дошли прогресс и технологии.

Как видите, история возникновения техники декупаж чрезвычайно длинна и богата на события!

 

Попробовать сделать что-нибудь самостоятельно и приобщиться к этому виду искусства будет необыкновенно интересно и занимательно. Учитесь, экспериментируйте и украшайте свой дом!

Другие статьи по теме:

Техника декупаж своими руками

Правила техники безопасности при декупаже

Декупаж — материалы и инструменты для начинающих

Декупаж творческие идеи для начинающих